===本专辑介绍摘自网络
       ─与大自然共存亡的生命之旅─春晖发行
       著名经典纪录片 [小宇宙] 原班人马拍摄的首部商业电影【喜玛拉雅】，以专业的运镜、好莱坞的剧本语法诠释西方人眼中的藏族村落。本片原著配乐同时荣获法国凯萨奖、影艺学院最佳原声带大奖，可以想见片中音效的精致，全然是用西方文明享受的乐音去包装最原始的雪山天籁，习惯美式电影思考模式的观众，绝对会满意这高科技语音文明所赋予视觉效果的舒适感，【喜玛拉雅】就变得又【美】又【好听】。
      每一个电影都述说着导演眼中的世界，或者导演认为或期待观众会接收到的讯息，这掌握几小时生杀大权的指挥家，既要诠释场景与空间的对白，更要教育演员进入自己设计的世界，控制得好，影片呈现的就是导演要说的语言，若拿捏失据，就不知道该怪剧本还是演员了。我只知道，一部电影是否把话说到观众心里去，彻底是导演的责任，不管用了谁，都是导演在做选择，即使天时、地利、人和都需要些运气。

      自从达赖喇嘛在1990年获得诺贝尔和平奖之后，西藏人的宗教文化掀起一阵世界流行风，更让人联想起当年【失去的地平线】留下的『香格里拉』梦幻，彷佛达赖喇嘛一得奖，天堂的花园就来到了人间，真实得随手蹴及，闹得满街都追着西藏人跑，似乎有红袍的地方，就有上天堂的希望。<br>
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      几位世界级导演相继拍摄了与西藏信仰有关的影片，1994年Bernardo Bertolucci【小活佛Little Buddha】、1997年Martin Scorsese【圣上Kundun】以及1997年Jean-Jacques Annaud 【西藏七年Seven Years in Tibet】，接着帮助意大利大导演Bertolucci  完成【小活佛】的藏传佛教宗师Khyentse Norbu也因此进入专业的电影世界，拍摄了【高山上的世界杯The Cup】，在千禧年进入全球市场。 <br>
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      以释迦牟尼佛生平故事做主轴的【小活佛】票房失利让Bertolucci沉寂许久，不知道是否是文化差异的认知，使得大师阐述佛教历史失了准头，毕竟完全没有信仰基础地进入别人的文化，需要相当大的『同理心』，【小活佛】的制作彻底教『大师』的桂冠给摘了。【西藏七年】是描述少年达赖的故事，却以西方旅客的眼睛踏入传说中的『香格里拉』，那明显的好莱坞思维，并没有创造票房佳绩，其中文化差异的扭曲，且造成许多西藏人的抗议。Martin Scorsese的【圣上】未来台上映，非常可惜，这是达赖喇嘛本人较认同并参与指导编剧的自传，在中共刻意阻挠的发行困境里，全球票房纪录仍迭创新纪录，拷贝成倍数地追加，形成标准的西藏热。而首度由西藏人自己说话的【高山上的世界杯】，一进入坎城就卖了四十万美金，虽未获奖，然而三十万美金制作的独立制片，一个没有经验的导演能入围坎城，又相继在全世界主要城市卖到好价钱，除了好运气，导演对手中影片内涵的熟悉，恐怕才是致胜的关键。
      从十五年前踏入喜玛拉雅山区，进入西藏、尼泊尔、印度、不丹王国无数次，接触许多西藏人，说着他们的语言、摸索他们的文字，我并没有真正地融入，因为我是汉人的脑子，从小被教育的，一辈子抹不掉。就像【喜玛拉雅】说的是西藏小部落的故事，却使用着西方人的语言思想（虽然是藏语发音），不能不让人叹息。这么壮阔的山川，如此原始的人文，却用商业电影的剧本去诠释，骤然缩小了大自然的空间，正如胡因梦说的：「这么好的题材，如果用纪录片方式让它原貌呈现，一定很精采。西藏，有其简单的乡土，也有自己的深度，让它自己说话，就会呈现一定的丰富。」<br>
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      【喜玛拉雅】虽然好看，却把西藏人拍得『小气』了，硬把辽阔山川装进小胡同里扮小丑，这是西方物质文明的蛮横技俩，看戏的，自然是拍手叫好。然而，受过宗教洗礼恩惠的我，情何以堪？就像物质化思维的高等教育知识分子看西藏人：「他们的宗教如果有用，怎么会失去自己的国家？」如果佛教有国界，我们还需要这样的信仰吗？如果生命与生命之间没有真正的平等，何来真实不虚的慈悲？如果连最基本的尊重都不存在，亲爱的知识分子，您在谈的『人文关怀』是甚么？岂不是对生命存在的根本敬意吗？又何从体悟苦难包藏的智慧?